sexta-feira, 8 de novembro de 2019
sexta-feira, 24 de maio de 2019
Lais Souza publica vídeo em que levanta as duas pernas sozinha
Beatriz
Cesarini
Do UOL, em São Paulo
24/05/2019 12h00
Na manhã de hoje,
Lais Souza mostrou mais uma evolução conquistada no tratamento de reabilitação
que faz após o acidente que a deixou tetraplégica há cinco anos. Em vídeo
publicado em sua conta oficial no Instagram, a ex-ginasta mostra que consegue
levantar as duas pernas.
Nas imagens, Lais
está deitada de bruços em uma cama e, com o auxílio de fios de
eletroestimulação, ela consegue levantar e dobrar as duas pernas. A ex-ginasta
contou que realiza esse mesmo movimento até com 'uma ajudinha' do seu cachorro
Skank.
"Eu utilizo eletroestimulação para fortalecer o músculo e realizar
o movimento sozinha. Também faço esse movimento, por incrível que pareça, com
meu cachorro mordendo meu pé", explicou Lais ao UOL Esporte.
Sempre que possível, Lais Souza
mostra aos poucos sua recuperação do acidente que sofreu em 2014 enquanto
praticava esqui aéreo nos treinos para os Jogos Olímpicos de Inverno do mesmo
ano. Nos últimos meses, com a ajuda de um aparelho, ela tem realizado mais
movimentos e já consegue se manter em pé.
https://www.instagram.com/stories/lalikasouza/
quarta-feira, 1 de maio de 2019
“Classic Hollywood: For generations, Kevin Brownlow has been the voice for silent films”
By SUSAN KING
https://www.latimes.com/entertainment/movies/la-et-mn-classic-hollywood-kevin-brownlow-20190424-story.html
APR 26, 2019 | 5:00 AM
Kevin Brownlow has been the voice for silent films and their
preservation and restoration for six decades. In fact, the 80-year-old British
filmmaker, historian and author earned an honorary Oscar for his work in 2010.
Brownlow, who began collecting silent films at age 11, has written
acclaimed film books including “The Parade’s Gone By” (1968); “Hollywood: The
Pioneers” (1979); and “The Search for Charlie Chaplin” (2005). He also directed
two feature films with Andrew Mollo, “It Happened Here” (1964) and “Winstanley”
(1975).
In 1980, he and David Gill produced and directed the landmark 13-part TV
series “Hollywood.” Other documentaries from the pair include “The Unknown
Chaplin” (1983) and “Harold Lloyd: The Third Genius” (1990). His most recent documentaries include “Garbo”
(2005).
Among the countless silent movies he’s restored are Abel Gance’s 1927
epic “Napoleon,” the 1925 “Ben-Hur: A Tale of the Christ” and 1927’s “Sunrise:
A Song of Two Humans.”
The sweet, “Mr. Chips”-esque Brownlow was in Los Angeles earlier this
month for the TCM Classic Film Festival to receive the second annual Robert
Osborne Award for his work preserving and restoring films. TCM screened “It
Happened Here” and his restoration of the 1928 Greta Garbo-John Gilbert romance
“A Woman of Affairs,” complete with Carl Davis conducting a full orchestra in
his original score for the silent classic.
Before the festival, Brownlow sat down to talk about his lifelong love
affair with silent films at — appropriately enough — the Gable & Lombard
suite at the Hollywood Roosevelt.
Q: What are your feelings
about digital restoration versus photochemical restoration?
A: I was bitterly
opposed to it until I did the digital work on “Napoleon” and it looked
absolutely terrific. One forgets how many times people have come up to me to
say that film has changed my life.
Q: Almost three-quarters of
all silent films are considered lost. But I imagine you have a list of films
you’d love to find and restore.
A: Well, I can give you
17 pages closely typed, but one that stands out is called “Hollywood.” Made in
1923 with a new un-tried girl in the lead with a wonderful name of Hope Drown.
And it had everybody in Hollywood in it.
Q: Carl Davis composes the
wonderful scores for your silent film restorations. But I can’t tell you how
many times I’ve heard inappropriate scores that ruin silent movies.
A: I think the modern
enemy of silent films is music from modern composers who have no sympathy for
the film at all. I saw “The Four Horseman of the Apocalypse” in Paris with a
band they'd picked up off the street, and it was just unbearable.
Q: Is it harder to get
younger people interested in silent movies today?
A: Because the National
Film Theatre [in London] has cut back on silent films, it's fallen to an
organization at the Cinema Museum, which, oddly enough, was the workhouse where
the Chaplin family was incarcerated every so often. And the young people who
come to that are extremely enthusiastic.
When sound came in, there was a danger that people would watch a few
sound films and want to go back to silent. So producers took very, very
primitive [silent] pictures, ran them too fast with honky-tonk music. As a
result, that generation, the World War II generation., absolutely hated silent
films. What is so fascinating is that there isn't that prejudice against them
anymore. In my youth people would say, “Oh, stay away from silent pictures;
they're so badly made, the photography is terrible, and the acting is
ridiculous.”
Director Abel Gance, left, director of the epic "Napoleon," with Kevin Brownlow in 1967. Brownlow began hunting for lost footage when still a schoolboy in the 1950s. (Photoplay Productions) |
Q: I read that your
boarding school was so awful that one way to keep students from running away
was to show silent films.
A:This place was like
Colditz. I'm not exaggerating when I tell you the boys escaped; they had to be
rounded up by tradesmen’s vans going all over the countryside. The only decent
thing the headmaster did was to show us films every third Sunday in the winter
in the cold chapel.
I think what attracted me first was the fact that you could put a
cinema, which I thought had to be a gigantic bunker in the high street, in your
own home, and that transformed things for me. I begged my parents to give me a
projector, and indeed they did, that same Christmas. But because they
misunderstood, they gave me a still projector. But then next Christmas, I got a
hand-crank projector and two films.
It wasn't enough, of course. I wanted some more, and I went out into the
streets of London. I tracked down a photographic shop off Baker Street with a
little pile of these films, which were in metal cases. I took them home, and I
didn't know what on earth they were. The first one I ran was missing a main
title. I put it on, and my mother said, “That's Douglas Fairbanks,” her
favorite actor. Even I'd heard of that name, and I remember rushing off to the
library to look up and see if I could find more information on it.
Anyway, I thought what would happen was I would pull out a book from the
library, it would fall open at a picture of my film, and that's exactly what
happened. I went to the library and this one book, “History of the Film,” fell
open at a picture and gave its proper title, “American Aristocracy.”
I just had discovered the British Film Institute, found the full cast of
this film. The villain was [played by] Albert Parker, so I rang him up and
said, “Does the name Douglas Fairbanks mean anything?” And he said, “Doug?
Jesus Christ, I directed him.” So, I said, “Oh, what did you direct?” He said, “The Black Pirate.”
Q: Oh, my God.
A: My words exactly. I
told him about this little film and he said, “Bring it over.” And he was so
entranced to see himself in 1916, so he and he wife organized an evening for
his clients because he was an agent. So we got Trevor Howard, Clive Brook,
Hardy Kruger. Parker was very friendly and warm. We had dinner after dinner
after dinner. It became a thing of silent films at Al Parker's, and visiting
American filmmakers would be invited. It was fantastic. Then he'd ring me up
and say, “Kevin, King Vidor is at the Hyde Park Hotel. Tell him I sent you.”
Q: So that’s how you began
interviewing all of those legends of the silent screen.
A: I took a huge tape recorder
the size of that chair to the Hyde Park Hotel, and King Vidor described the
making of “The Big Parade.” I will never forget what he said about his
directing style: “I didn't actually say very much, but I felt it and I've
realized that they were doing what I thought. Osmosis, you know. And I'd think
something, and John Gilbert would react a few moments later.”
Q: I’m jealous that you
were friends with Harold Lloyd and visited him at his famous mansion,
Greenacres.
A: Harold opened the doors of
Greenacres and said, “Only 42 rooms, but it’s home!”
quinta-feira, 18 de abril de 2019
“Jornalista Cecilia Thompson morre aos 82 anos em São Paulo”
Eu amei Cecilia.
E meu coração está em pedaços por sua morte.
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Ela trabalhou no 'Estado' entre 1975 e 2008, foi tradutora, repórter e esteve à frente, nos últimos anos, das colunas 'São Paulo Reclama' e 'Seus Direitos'
E meu coração está em pedaços por sua morte.
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A jornalista Cecilia Thompson na redação do Estado em outubro de 1992 Foto: Milton Michida / ESTADÃO |
Ela trabalhou no 'Estado' entre 1975 e 2008, foi tradutora, repórter e esteve à frente, nos últimos anos, das colunas 'São Paulo Reclama' e 'Seus Direitos'
Giovana Girardi, O Estado de S.Paulo
18 de abril de 2019 | 15h42
A jornalista Cecilia Thompson morreu no início da manhã desta quinta-feira, 18, aos 82 anos. Ela trabalhou no Estado entre 1975 e 2008 e nos últimos anos esteve à frente de colunas como “São Paulo Reclama” e “Seus Direitos”.
Cecilia foi casada com o ator Gianfrancesco Guarnieri (de 1958 a 1965), que conheceu no Teatro Arena. Com ele teve os filhos Flávio (que morreu em 2016) e Paulo Guarnieri, também atores.
Cecilia foi casada com o ator Gianfrancesco Guarnieri (de 1958 a 1965), que conheceu no Teatro Arena. Com ele teve os filhos Flávio (que morreu em 2016) e Paulo Guarnieri, também atores.
Além de jornalista, ela foi escritora, tradutora e atriz. Participou, além do Arena, também do teatro Oficina. Com Guarnieri participou do filme O Grande Momento, de 1958. Militante de esquerda durante a ditadura militar, chegou a ser presa e torturada. Nesta quinta, morreu em decorrência de mielodisplasia, uma doença no sangue que provoca anemia.
Para Cecilia, o jornalismo era a “melhor profissão do mundo”, como gostava de dizer aos “focas” – como são chamados os novatos no jargão da área – no Curso Estado de Jornalismo. Ela também sempre deixava uma mensagem importante para eles: “Não se esqueçam de se indignar aos menos uma vez por dia”, citando o jornalista Cláudio Abramo.
O repórter especial do Estado José Maria Mayrink, contemporâneo de Cecilia desde o início da carreira – ele entrou no jornal em 77 e ela, em 75 –, afirma que ela teve duas paixões na sua vida: Gianfrancesco Guarnieri e o Estadão. “Eles se separaram, ele teve outra família, mas ela teve uma paixão por ele até morrer”, conta.
Mayrink entrou no jornal como editor de internacional, sendo, portanto, chefe de Cecilia. “Ela era uma excelente tradutora. Conhecia muito de História, entrava no espírito do texto e o adaptava”, afirma.
As habilidades como tradutora também foram destacadas pela jornalista Márcia Glogowski, ex-editora de Cidades do Estado. As duas trabalharam juntas entre 1976 e 2006 e continuaram amigas desde então. “Ela não fazia uma mera tradução, mas um texto novo em português que queria dizer a mesma coisa que o texto original”, diz.
Roberto Gazzi, que também foi editor de Cidades e editor executivo do Estado, lembra que o projeto da coluna São Paulo Reclama, que Cecilia concebeu do zero, era conduzido por ela com dedicação. "Era como se fosse um filho dela. Ela cuidava com muita energia. E dali sugiram várias denúncias, a coluna gerou várias pautas que viraram matéria no jornal".
"Ela estava sempre presente, sempre ajudava todo mundo e sempre, com muita paixão, acompanhava as notícias. Nos grandes momentos, era sempre uma das primeiras a aparecer", complementa.
Para Gazzi, "Cecilia foi uma das maiores alegrias da redação" e uma grande contadora de histórias. Grace Cruz, que foi pauteira de Cidades, define de um modo ainda mais amplo: "Ela sempre soube tudo".
O jornalista Jotabê Medeiros, que foi colega de Cecília no Estado, contou em sua página no Facebook que, quando ela deixou o jornal, em 2008, ele pensou: “Um personagem desse tamanho, Jesus, não pode... Algo tem que ser feito”. Ele, então, resolveu escrever um texto sobre o último dia dela na redação e perguntou se ela podia ler antes de ele publicar. “Depois que enviei o texto pronto a ela, Cecília ficou sem ação por um tempo. Entreguei a Deus: ‘Se ela não quer... Adeus, texto!’”, ele recorda. “Pouco depois, ela me ligou: ‘Publique-se!’, sentenciou.”
Jotabê compartilhou nesta quinta o texto que publicou naquele 12 de setembro de 2008. “Muitos crêem que Cecilia inventa a maioria das histórias que conta, inclusive eu. Sou sincero: é muito protagonismo para ser tudo verdade”, começava ele.
“Mas um dia eu caí do cavalo: ela me contou que tinha dado uma canção para Jorge Mautner, Sapo Cururu, e eu duvidei. Um dia, fui cobrir um show de Mautner no CEU Cidade AE Carvalho, durante a Virada Cultural, e ele tocou Sapo Cururu. Quando terminou, Jorge disse: ‘Essa música quem me apresentou foi a Cecilia G. em 1959’”, contou.
No texto, Jotabê lembrava grandes acontecimentos da história do País e do próprio jornal que Cecilia testemunhou: “Estava no jornal no dia da mudança da Rua Major Quedinho para o bairro do Limão. Estava na redação quando saiu o famigerado Pacote de Abril do ditador Geisel. Trinta e quatro anos. É uma vida inteira.”
O escritor lembra também que ela iniciou sua carreira no jornal como tradutora da editoria de internacional, fazendo traduções de inglês, italiano, espanhol e francês. “Eu não traduzia, já fazia textos jornalísticos ‘no tamanho’, e, modéstia à parte, era tão boa que fiquei nisso uns anos, até me deixarem escrever ‘de verdade’”, dizia ela, segundo Jotabê.
Estripulias
Cecilia também era conhecida pela irreverência e estripulias na redação. O jornalista Alberto Villas, que conheceu Cecilia logo que ele começou a trabalhar no Estado, em abril de 1980, também fez um relato sobre a amiga no Facebook junto a uma foto dela no meio da redação, deitada no chão, com o quadril e as pernas pra cima.
“Não existia outra Cecilia Thompson. Durante todos esses anos, injetávamos jornalismo na nossa veia e não parávamos mais de falar. Ela me mostrava os seus diários que nunca parou de escrever e que hoje são um tesouro.”
Ele conta que guarda da amiga o folheto original da primeira apresentação de Eles Não usam Black Tie, talvez a mais importante obra de Guarnieri, e coleção completa da revista Bondinho – “me deu de presente recentemente, sabendo que já estava indo embora”.
De acordo com a família, o velório e cremação serão nesta quinta, na Vila Alpina, por volta das 16h. Cecilia deixa um filho, quatro netos, uma irmã e quatro sobrinhos.
https://brasil.estadao.com.br/noticias/geral,jornalista-cecilia-thompson-morre-aos-82-anos,70002796234sábado, 13 de abril de 2019
"Ativista liberal critica mistura de política e religião por Jair Bolsonaro"
A ativista liberal guatemalteca Gloria Álvarez - Karime Xavier/Folhapress |
Escritora
guatemalteca Gloria Álvarez propõe capitalizar a Previdência, cortar gastos e
legalizar drogas e aborto
13.abr.2019 às 2h00
Fábio Zanini
São Paulo
A escritora e ativista liberal guatemalteca
Gloria Álvarez queria ser
candidata à Presidência de seu país na eleição em junho, mas esbarrou na
Constituição: ela tem 34 anos, e a idade mínima para o cargo é 40 anos.
Lançou então uma candidatura “alternativa” nas
redes sociais, em que propõe imposto único, redução do número de ministérios de
14 para 4, sistema de vouchers para educação e a capitalização da Previdência.
Ela também defende a legalização das drogas, do aborto, da prostituição e da
venda de órgãos.
Filha de pai cubano exilado após a revolução
comunista, Álvarez ficou conhecida em 2015, quando seu vídeo de uma palestra na
Espanha atacando o populismo latino-americano se espalhou pela internet.
Veio ao Brasil para o lançamento de seu livro “O
Embuste Populista” (editora LVM, 320 páginas, R$ 59,90) e eventos com grupos
liberais.
Em conversa com a Folha, distribuiu petardos contra
a direita, a esquerda, as feministas e a mistura de política e religião no
governo do presidente Jair Bolsonaro.
Candidatura
É uma candidatura libertária e
inconstitucional [risos]. Proponho descentralização, “flat tax”
[imposto único], redução de 14 para 4 ministérios, destinação de 50% do
orçamento para segurança e justiça, vouchers para a educação e pensões
individuais.
E coloco dez pontos para que a população escolha
cinco: legalização da maconha, da cocaína, do aborto e da prostituição,
casamento de pessoas do mesmo sexo, adoção homoparental, permissão da eutanásia
e da venda de órgãos, eliminação de voto em listas partidárias e fim do
controle alfandegário.
Estado Mínimo
A população mais pobre da Guatemala está
acostumada a que o Estado não exista. Se você vai a um hospital público, pode
morrer, então recorre a organizações de caridade privadas. Assim, é mais fácil
aceitarem o Estado mínimo do que é para argentinos ou espanhóis, por exemplo.
Direita
Ao governar, nos anos 1990, a direita não favoreceu
o livre mercado. Houve privatizações e abertura, mas foram beneficiados os que
estavam mais próximos dos presidentes. A direita é uma coisa em teoria e outra
na prática. Na prática, sacrificaram a verdadeira liberdade econômica. Quando
isso acontece, as pessoas se voltam ao socialismo. [Hugo] Chávez, [Evo] Morales
surgem em reação a essa elite oligárquica protegida do livre mercado.
Bolsonaro
Não gosto de quem mescla religião com política.
Para os políticos latino-americanos, nunca falta Deus no discurso. Espero que
Bolsonaro não tenha medo de ser liberal. Muitas vezes candidatos são eleitos
com discurso de baixar impostos, liberar o mercado e, no poder, se preocupam
que os eleitores vão se incomodar. Concretamente, o que o governo já fez? O que
já reduziu?
Claro que os presidentes não são o mago Merlin, com
uma varinha mágica. Mas no caso da Previdência, por exemplo, o que mudaria de
verdade é a capitalização. Se conseguirem, ótimo. Senão, está colocando um
curativozinho num câncer terminal. Eu tinha esperança de que [Maurício] Macri [presidente
da Argentina] fizesse um contraponto à esquerda na América Latina, mas
isso não ocorreu, e esse posto está vago. Talvez Bolsonaro tenha aí um nicho de
oportunidade.
O que se deve fazer é estrangular a ditadura
diplomática e economicamente. Os países deveriam expulsar as embaixadas
venezuelanas. E baixar decretos para que os venezuelanos possam trabalhar, num
processo expresso de migração. E também deixar de comprar petróleo, porque uma
ditadura aguenta enquanto tem dinheiro.
Populismo
É como uma árvore cheia de maçãs. Cada populista
arma seu combo, com suas próprias maçãs. Na árvore do populismo, há várias
coisas que são chave. Uma é dividir a sociedade com ódio, seja entre ricos e
pobres, ou militares e comunistas; outra é prometer coisas que não obedecem a
nenhuma lógica econômica, como crescer 15% ao ano.
A maçã econômica é usada mais pelos populistas de
esquerda; a direita usa a maçã do nacionalismo.
Feminismo
Eu me considero uma individualista. O feminismo é
marxista. A ironia é que feministas dizem que não gostam do patriarcado, mas
são súditas do pior pai, o papai governo.
A esquerda se reinventou, não fala mais de
expropriações ou controle de preços, se disfarçou de ecologistas, defensores de
direitos de gays, feministas. Quando sou insultada, acham normal, porque sou
mulher, mas não sou mulher marxista. E apenas as mulheres marxistas merecem
respeito.
RAIO-X
Gloria Álvarez, 34
- Autora do livro “O Embuste
Populista”, é ligada ao centro de estudos Caminos de la Libertad (México).
Graduada em ciência política e relações internacionais pela Universidade
Francisco Marroquín (Guatemala), tem mestrado em desenvolvimento internacional
pela Universidade Georgetown.
quinta-feira, 28 de março de 2019
“Nana Caymmi ataca Chico, Gil e Caetano e não quer netas em show de pagode”
Cantora
lança novo disco, defende Bolsonaro, reclama da Bahia e diz irritar pássaros ao
cantar ópera
Luiz Fernando Vianna
RIO DE
JANEIRO
Nana Caymmi não lançava CD desde
2009. Ao completar 78 anos, em 29 de abril, terá realizado
mais dois —“Nana Caymmi Canta Tito Madi”, que sai
agora pela Biscoito Fino, e um com músicas de Tom Jobim, acompanhada de
orquestra, que ela gravará para o Sesc a partir do próximo dia 15.
Parece o reaquecimento da carreira de uma das
principais intérpretes do país, mas Nana diz que não é bem assim.
“Estou fazendo uma despedida sem ir embora. Saída à
francesa. A vida que me resta, de uma senhora, quero viver em paz”, afirma.
“Acordei pro mundo: não tenho muito tempo. Quero ouvir o que eu não podia
ouvir. Criei três filhos sozinha. O pai ficou na Venezuela, fez outra família.”
Quer ouvir óperas, prazer solitário na família,
pois nem Dorival Caymmi, amante de música clássica, gostava de canto lírico. A soprano Renata Tebaldi é sua paixão maior.
“Mostrei pra Dori [seu irmão] e ele
ficou de pau na mão. Falei: isso aí é que é cantar!”, anima-se, mas sem saber
para quem deixará seus discos do gênero. “Minhas filhas são ignorantes em
ópera. Nunca tive um marido que gostasse. Uns merdas.” Ela não confirma se
foram dez maridos. Prefere dizer que “foi uma porrada”.
Em 71 minutos de entrevista à Folha, Nana falou 89 palavrões. É o seu jeito. Não foge
de nenhum assunto, nem mesmo política, em que destoa do coro dos colegas
artistas. Ela votou em Jair Bolsonaro no
segundo turno.
“É injusto não dar a esse homem um crédito de
confiança. Um homem que estava fodido, esfaqueado, correndo
pra fazer um ministério, sem noção da mutreta toda... Só de tirar PMDB e PT já
é uma garantia de que a vida vai melhorar. Agora vêm dizer que os militares vão
tomar conta? Isso é conversa de comunista. Gil, Caetano, Chico Buarque. Tudo
chupador de pau de Lula. Então, vão pro Paraná fazer companhia a ele. Eu não me
importo.”
Ela acha difícil voltar a se apresentar na Bahia, e
isso também tem a ver com política. “Bahia não tem nada, é PT”. O partido está
no governo do Estado há 12 anos. O pai, que morreu em 2008 aos 94 anos, já não
tinha mais saudade da Bahia. “Ele ficou muito triste na última vez em que foi
lá. E isso porque ainda era a época do capo, Antonio Carlos Magalhães [1927-2007]”.
Nana diz que “toda a família se dava” com o ex-governador.
“Tenho medo do futuro dos meus netos e bisnetos.
Pensar no Brasil não é comprar carro novo, apartamento com vista pro mar, o
último celular da Apple, a última roupa do Givenchy. Fico muito triste”,
lamenta.
Nos anos 2000, Nana gravou CDs cantando a obra do
pai. Queria —e conseguiu— que ele ainda estivesse vivo para ouvir. E queria que
não o esquecessem.
'EU COMIA A
MPB E FAZIA PARCERIA. NA MÚSICA E NA CAMA'
“Já esqueceram. Tenho certeza absoluta. Sabe por
que não se esquecem totalmente? Porque tem aniversário de morte, tem sempre uma
macumbeira que se lembra de uma música qualquer, ou se lembram em 2 de
fevereiro, dia de festa no mar. Tem sempre uma merda assim.”
Suas duas netas são exemplos, a seu ver, da
dificuldade de se manter obras como a de Caymmi.
“Liguei pra Denise, minha filha, e perguntei das
meninas. ‘Ah, elas não tão aqui, foram assistir ao show do Belo’. Eu falei: ‘O
quê?’. Não tenho nada contra a pessoa. Mas duas bisnetas de Dorival Caymmi! Eu
já fazia música com quatro anos. Meti bedelho quando vivi com João Donato, com
Gil, com Claudio Nucci. Quer dizer, eu comia a canção popular brasileira e
fazia parceria. Na música e na cama.”
De Alice, filha de
Danilo que foi para o lado pop, ela fala com um pouco de tristeza, embora
reconheça que a sobrinha tem ótima voz. “Eu tinha muita esperança de que ela
fosse pro meu caminho. Achei que Alice ia dar
mel, mas não deu.”
Nana queria lançar o CD dedicado à obra de Tito Madi com o
compositor ainda vivo. Não deu tempo: ele morreu em 26 de setembro de 2018, aos
89 anos. Ela gravou em abril do ano passado, mas o produtor José Milton não
conseguiu concluir o trabalho a tempo.
“É você fazer a festa sem o aniversariante. Mas ele
ouviu, porque o Zé Milton mostrou. Ele sabia que um dia ia sair”, emociona-se
ela. “A gente se falava muito pelo telefone. Eu percebi a estrela indo pro céu.
Sabia que eu estava falando com alguém que estava se despedindo.”
Ela realiza algo que Tito Madi acreditava
que Roberto Carlos faria. O cantor, segundo Madi, teria falado em gravar um
disco dedicado à sua obra. Nana diz que também ouviu essa história. (“Ah, manda
um CD para aquele rei sem trono”, aproveita para gritar à assessora de
imprensa.) A Folha procurou a assessoria de Roberto, mas ele está em turnê nos
EUA e não foi possível consultá-lo.
Tito Madi foi uma
das primeiras paixões musicais de Nana. São as canções de sua “memória
afetiva”, como diz, que predominam no repertório de 11 faixas. Sete foram
compostas nos anos 1950, como “Cansei de Ilusões”, “Chove Lá Fora” e “Não Diga
Não”. Esta é a única que ela já gravara: em 1983, no disco “Voz e Suor”,
ao lado do pianista Cesar Camargo Mariano.
“O Cesar estudava todas aquelas músicas”, recorda.
“Eu dizia: ‘Você quer parar de estudar essa merda? Vou escolher uma música pra
você tocar no susto, na urina. Bateu, valeu. Deu, comeu’. Era ‘Não Diga Não’.
Achei que ia botar no rabo dele com farinha, mas ele arrasou comigo. Fui
cantando, ele acompanhando. É a música mais bonita do disco.”
Ela optou agora por uma interpretação mais contida.
Diz que não queria competir com a versão muito forte feita ao lado de Cesar. “É
como aquela pessoa que vai à cozinha e come à beça. Aí chega na hora da
refeição e come um bifinho: ‘Tô de dieta’.” A nova versão é diet, portanto.
'EU ERA
BOATEIRA, DANÇAVA QUE NEM UMA FILHA DA PUTA'
Mas tem uma canção mais suingada, “Balanço Zona
Sul”, exceção na obra de Madi e no estilo de Nana. Foi um grande sucesso de
Wilson Simonal nos anos 1960.
“Acho que Tito estava
numa fase de ficar na praia vendo bunda de mulher. E a música é boa pra cacete.
Simonal deve ter tirado um troco. Agora, Simonal é referência pra alguém?
Conheci a arrogância dele, andava com escolta. Era muito vaidoso. Vi isso na
Elis [Regina] também. Achavam que Elis era toda aquela santidade. Santidade era
Clara Nunes, boníssima, uma pessoa que não tinha medo de quem fizesse sucesso.
Elis não podia ver uma cantora nova que se arrepiava.”
Assim como o repertório de Dolores Duran, que Nana
registrou em CD em 1994, o de Tito Madi ficou
associado à ideia de fossa, palavra que ele acabou assumindo.
“Eu não tô nem aí pra expressão. Quer nome mais
escroto do que bossa nova? O que a gente vai fazer contra a ignorância?”,
ignora Nana, amante de sambas-canção e outras músicas que tocavam em boates.
“Eu era boateira, dançava que nem uma filha da puta. Saía com as amigas pra
pegar homem.”
Foi saindo na noite que ela conheceu Emílio
Santiago, então um crooner. O cantor tinha decidido gravar um CD com músicas
de Tito Madi quando morreu,
em 2013, aos 66 anos, após um acidente vascular cerebral. Homenagear o amigo
motivou Nana a voltar aos estúdios.
“Eu era cama e mesa com Emílio. Se a bicha não
fosse bicha, eu estava casada com ela. E não teria morrido, porque eu ia levar
para o médico a porrada. Comia feijoada à noite, achava que não existia
colesterol. Ia jantar depois dos shows e comia verdadeiras bundas de vaca. Foi
uma perda pra mim fodida.”
Em dezembro passado, perdeu outra pessoa querida, a
cantora Miúcha, que também não cuidava da saúde, segundo Nana. “Essa filha da
puta... Não parava de fumar”, diz, com tristeza.
A tristeza e o cansaço também estão ligados à
situação de seu filho João Gilberto. Em 16 de dezembro de 1989, ele sofreu acidente
de moto que lhe deixou sequelas neurológicas graves. Está com 51 anos. “Eu sou
a companhia dele, dou vida a ele. Ele adora ver o Datena, e eu tenho que ver
também.”
'OS PÁSSAROS
FICAM PUTOS PORQUE EU CANTO AS ÓPERAS'
Nana quer vender o apartamento onde mora, no Alto
Leblon, e se dividir entre o apartamento de Copacabana onde seus pais passaram
o final da vida e o sítio da família em Pequeri (MG).
“Não aguento mais ficar de Rapunzel”, diz,
referindo-se ao Alto Leblon. “Vou vender e torrar o dinheiro. Até eu morrer
torro essa porra toda. Minhas filhas que se fodam. Eu não aturei elas? Não
estou há 30 anos com esse acidentado? Ele vai ter Pequeri. É onde eu quero que
ele fique. É a única maneira de ele ter vida saudável. “
Foi o filho quem a apresentou ao pop de George
Michael, Madonna, Bee Gees e outros de quem ela gosta. Em Pequeri ouve mais
suas óperas.
“Chego lá e é uma revolução. Os pássaros ficam
putos, porque eu canto as óperas junto com os discos.”
Embora tenha optado pela contenção ao
interpretar Tito Madi agora,
ela demonstra segurança quanto à própria voz.
“Não fiquei preocupada. Tô vendo meus colegas
cantores todos fodidos aí. Dori e Cristovão Bastos [arranjadores do CD] dizem
que eu estou uma beleza. Não sei se é só pra me agradar.”
A voz será posta à prova no trabalho dedicado a Tom
Jobim. Serão músicas adequadas a orquestras, como “As Praias Desertas”,
“Derradeira Primavera” e “Janelas Abertas”. “Não é pra qualquer um. Se eu
morrer, não estou vendo cantora que faça isso.”
'CAETANO SÓ
DÁ GRITO QUANTO ESTÁ FURIOSO COM A PAULA [LAVIGNE]'
Ela diz que não tem paciência para turnês,
aeroportos etc. Mas adora estúdios.
“Coisa mais gostosa de fazer é gravar. Todo cantor
que se preza gosta mais de estúdio.” Alertada de que o ex-marido Gilberto Gil
já disse preferir palcos, ela minimiza. “Gil é maluco, adora aparecer. Se
pudesse, dormia no palco. E ele tá cansado. Chega, está cantando há séculos e
aos gritos. Eu falei: ‘Gil, não grita’, ‘Gil, não grita’. Mas conselho não se
dá. Por que Caetano tem a voz que tem, a mesma desde que nasceu entre as pernas
de dona Canô? Não há possibilidade de ele dar um grito. Só dá grito quando ele
tá furioso com a Paula [Lavigne] ou se é pra falar de jornalista.”
Ela pensa em fazer poucos shows com o repertório de
Tito Madi, de preferência nos lugares em que se apresentar com o de Tom. São
Paulo, por exemplo. Mas preferiu gravar o CD com canções de Tom no Rio, perto
de casa. “Se fosse pra gravar em São Paulo, eu ia limpar o rabo com o
contrato.”
Cogita abrir uma exceção: apresentar-se em Belém, cidade onde ela diz ser
maravilhosamente recebida. Mas, para evitar escala em Brasília, teria que pegar
um voo às 9h, horário que não a agrada. “Às 9 da manhã eu não sou mulher, eu
sou veado.”
Apesar do desalento, ela não descarta fazer mais um
disco de inéditas, que poderia ser o seu último.
“Se você noticiar que eu vou fazer um disco de
inéditas, estou fodida. Na mesma hora recebo um caminhão de discos. É uma
responsabilidade que eu não quero pegar, uma esperança que não quero dar. Se eu
resolver fazer, aviso com antecedência.”
Gravando ou não um CD de despedida, ela diz já ter
cumprido sua missão na música. “Já dei régua e compasso. Agora, é como diz meu
ex-marido: Aquele abraço!”
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